2022年，周建萍三本新书《恰逢其时》《关门夫妻》《美好生活》出版，她从妻子的角度阐述了一位艺术家的生命轨迹、创作过程和奋斗历程。

　　《恰逢其时》是周建萍从妻子和搭档的角度记述与韩美林的情感经历和事业奋斗历程。本书通过十四篇纪实文章，详细记述了周建萍女士及其团队用“洪荒之力”捍卫和发展韩美林艺术的心路历程，他们的“五个孩子”四座韩美林艺术馆和儿子韩天予的诞生与成长，韩美林八十岁开启全球巡展中的一系列高光时刻，等等，以此向两人二十年婚姻致敬。

　　半个世纪以来，美林兑现了自己的承诺，将四十余年历经“艺术大篷车”洗礼的几千件“古老而现代”的作品悉数捐给了国家，由国家在全国范围内建立起四座韩美林艺术馆。在完成了对祖先和祖国的回馈之后，美林在八十岁之际，吹响了全球巡展的号角，这是艺术家不忘五千年华夏风骨的胸怀，是对中华民族的执着眷顾。如今，美林的艺术也早已越过艺术馆的藩篱，踏遍大江南北，遍布世界各地，成为一座无墙的韩美林艺术馆。这些是美林为中国文化交上的一份沉甸甸的答卷，为泱泱中华献上的一份最深情、最尊贵的礼物。

　　在当今美术界，我最欣赏美术史论科班出身的陈履生老师的美术评论文章，出类拔萃。尽管陈老师也是一位资深的书画家，在全国也有其博物馆群，但其美术理论仍然位居第一，就如美林总说自己的散文排第一那样，其实还是书画第一。

　　以下是陈履生为2020年底美林在深圳关山月美术馆“美林的世界在深圳韩美林艺术展：天地人和”展览而写的文章。文章的题目是《美林的世界真奇妙》。之所以将全文和盘托出，那是因为这篇文章详尽地阐述了美林经常说的一句关于艺术上的至理名言“形象解决了，材料不是问题”。

　　美林的世界是奇妙的，真奇妙。奇妙的美林世界因为丰富多样，并在丰富多样性中表现出了独具中国特色的文化价值和审美意义。其核心是“和”，《周礼》中有“六德”知、仁、圣、义、忠、和，而“和为贵”是最基本的表述。“和”在艺术中是一种美的境界，也是关联的一种追求。美林世界的不同凡响正在于“和”的表现，因为“和”，就能在不同类别、不同材质的艺术表现中以“和”而统之，“和”而化之。将美林的艺术世界放到艺术史发展的过程中考察，如此的丰富多样所构造的美之林，难以一眼洞穿。人们所面对的是一片有着内在生态系统的绿洲，有山有水，有高峰有主流，有绵延有弯曲和和美美。

　　基于当代美术史来审视美林艺术发展的各个不同时期以及今天的创造，他所呈现出的当代精神，既不同于传统的书画家，又有别于当代诸多的艺术家，可以说是中外艺术史上的一个特别的案例。尽管在世界艺术史上有很多具有多方面才华的艺术家，如达芬奇，也有很多在某一点上有杰出成就和伟大创造的画家和雕塑家，如罗丹和凡高。但是，美林艺术的丰富多样性所呈现出来的艺术之复杂，可能难为常人所知。美林的世界从中国展到外国，又从国外转到国内的不同地区，这让我想到了他的艺术大篷车的持续性。随着在国内外的每次巡展，美林的艺术在新的组合中，都是在不同时空中的一次新的呈现，不仅给我留下了深刻的印象，同时，又给我一个新的期待。美林的世界在不同地区的展出中，其艺术与美都展现了没有国界和地域的共同认知。尽管人们可以根据自己的喜好来判断和决定喜好的程度以及爱好的方面，但是，美林之美是客观的存在，而对于美林的艺术却需要慢慢地品才能获得个中美的滋味。

　　美林世界的复杂性，正如同组成这个世界的天地人一样，其间有和谐，有冲突；有彼此的呼应，也有彼此的矛盾；有彼此的融合，也有彼此的对立。美林的世界正是在天地人的自然观的影响下的一种趋向和谐方面的努力，并在艺术的多方面使之相互地融通与融合。因此，融会贯通与和谐相处，正是美林在艺术世界中的作为。他以天地人和谐的方式来处理艺术中的各种关系，这就是在技术和艺术之间尽其可能将它们融汇到一起。美林的这一融汇从纸上到布上，从壁上到土上，从平面到立体，从书写到绘画，从烧制到铸造，如此等等，都是通过各种手段使之相互贯通，又能各美其美。因此，人们看到“美林风格”的呈现以及“韩家样”的特点，正是这样一种融合的方式，所呈现出的具有他个人的特点的自家的风貌。

　　美林世界的多样性，表现在多年来他奋战在不同的专业领域。因此，在绘画、书法、设计、雕塑、陶瓷、印染、家具等多个艺术领域间辗转，其来来在每一个方面的精心，正是为了让人们看到艺术的多样性。在不同的材质之间，在与材质相关的艺术表现方面的转换，以及多样的表达方式在作品中的灵光闪现，对于他的艺术世界来说，都是极为重要的一种特质。显然，在比较中，人们可以看到艺术家在发展中的局限性，往往是因为单一的形式和语言以及同一的材质与表现，固化了才情，也限制了创造。

　　复杂而多样在艺术上能够达到“和”的境界，是很多艺术家的梦寐以求，却是很多艺术家难以企及的。“和”是技术的造化；是艺术的超凡脱俗。“和”需要工巧的实现，需要艺绝的表现。美林在技术层面上的主观努力，是其经年累月研究和探讨的结果，如今，他到了超越技术层面上随遇而安的境界，这是一种“和”的化境。美林烧制的那么多的瓷器，在窑变的过程中有着难以把握和随机出现的各种效果，正是在烧制过程中的技术上的把握，才有了超于想象的一种特别的境界。而他的家具作品不仅是那种榫卯结构的无缝对接，还有装饰中的图案在一个用木头营造的有限范围之内的相互关系，既有内在的结构，更重要的还有着超越结构的彼此之间的和谐关系。这种和谐与功用的关系，与审美的关联，正是美林多年来为之努力的一种方向。毫无疑问，就某一方面而言，要达到一种和谐的状态相对容易；实际上很多书画家在自己惯常的纸上，书法或绘画要表现出和谐，实现气韵生动，那也是非常困难的。美林离开了纸上到了布上，他的蓝印花布中的图案，以及在深蓝和白的对比关系中，图案的疏密、大小、多少、聚散等各种矛盾关系统一于一体，完美地表现出了他的艺术特点。在属于他的特点中，有很多美妙的细节，表现出精心和匠心，表现出“和”的内在关联。

　　在美林的艺术世界中，每一种语言，每一种材料，每一种设计，每一种表现，都有着他自己的特点，其中彼此之间的差异性可能成为一种矛盾的冲突，而处理彼此之间的和谐关系正成为他展现才华的一个方面，也是他艺术成就的一个重要方面。

　　在美林的种种努力中，所传达出的是一种精神的力量执着、执信；坚忍、坚持。他以指挥千军万马的将帅风度，令各个方面同赴一个共同的目标，而令旗上就是一个“和”字。这是“大珠小珠落玉盘”的那种感觉，其境界如同声律中的各种音符的和谐相处，又如同我们看到的世界一样，当没有暴风骤雨，没有地震、泥石流、海啸，没有瘟疫等自然灾害，人们看到的一切都是风平浪静的天地人的和谐。这是超越自然之外的一种祥和的景象，是人们所期待的，也是人们所追求的。因此，尊重自然，尊重天地人，正如同尊重艺术的审美一样，这就是“和”。美林的表现就是在这样一种尊重的相互关系中呈现出一种美的创造。

　　美林八十岁开启的全球巡展，因为新型冠状病毒性肺炎疫情中断，这两年我们将巡展转入国内的城市，同样深入人心。将展览做成品牌，这也是韩美林艺术基金会理事们的期望，我们当不辱使命。好在美林艺术作品之丰富，为我们的巡展打下了坚实的基础。

　　2021年年底开始，故宫午门及西燕翅楼的“韩美林天书艺术故宫展”，海口“韩美林生肖艺术展”以及安徽美术馆的“韩美林艺术展”三个展览均为跨年展，这就预示着三个大展的作品将不能重叠，谁又能有那么大能量和如此丰厚的作品呢？

　　2022年，期待了三年的日本东京上野森美术馆和京都清水寺的“韩美林艺术大展”即将开启。

　　美林犹如一头不知疲倦终日耕耘的老黄牛，按大冯的话说：“美林一刻不停地改变自己，瞬间万变地创造自己。每一天都在和昨天告别，每一天都被他不可思议地翻新。”

　　水不激不跃，人不激不奋。我则带着团队一路追随着美林前进的步伐，一刻未曾懈怠。

　　比如，十二岁参军、对部队有着深厚感情的美林，十多年前便圆满完成了中国人民07式军服设计总顾问的任务，最近又接受了中国人民新时期军服总顾问的新任务。

　　姜昆老师说，美林就像一个巨大的“盲盒”，谁也不知道里面装着什么，打开了才恍然大悟。

　　为了跟着时代走，大儿子了然秉承着父亲跨界创新的理念，让“生活的艺术”融入“艺术的生活”。经过几年的拓展，美林艺术陆续与国内外一些潮玩品牌开启了合作，华晨宇主理的潮牌Marsper的新衣就是以美林的《天书》为创作灵感。美林《天书》与Marsper的相遇可以说是一次潮流文化与艺术的碰撞，两者在“LOVEANDGUARD”的“玩味”理念上不谋而合。秉持着热爱的力量和守护的初心，倾注浓厚文化底蕴的力量，向人们展现了潮流与艺术完美融合的世界。

　　与美林艺术合作的另一个国际潮玩是。这是由日本MEDICOMTOY公司出产的一款玩具，本次合作也精选韩美林《天书》系列作品中最有形象张力的部分，将白色宣纸底和黑灰色笔触做了颜色的反转，在原有作品的基础上，增添了更强烈的“现代感”，“潮”范儿十足，可谓是传统与现代的完美结合，也展现了真正的中国风“复古”的“潮”。

　　以上两款潮玩在得物上均出现“秒光”的现象，美林因此“圈粉”无数。2021年春节期间，在深圳南山博物馆举行的“美林的世界在深圳韩美林生肖艺术展”上，因为展出了Marsper和，观众人满为患，冲着潮玩而来的年轻人，最后在美林艺术中流连忘返，他们说：“没想到还有如此精彩的艺术作品。”此外，国内潮玩领跑者泡泡玛特以美林天书为元素推出“美林密码”SPACEMOLLY。2020年底，由一汽大众奥迪与美林携手合作，共同打造的全球唯一的奥迪A8L艺术车，在北京开启展览首秀。奥迪A8L艺术车在简约现代的汽车造型设计中，融入了美林以“8”为核心元素的数字艺术设计。从0到9共10个阿拉伯数字，在中国书法的顿挫笔画下，呈现个性、高品质的艺术风格，这不仅是艺术与科技的有机融合，同时也是传承与创新的热烈碰撞。

　　美林在创作一个个经典艺术作品的同时，也为年轻一代提供了丰富的文化滋养与精神支持，充分诠释出了让“生活的艺术”融入“艺术的生活”的价值内涵。谈及设计理念，美林表示：“数字，对人类的贡献很大。我们的科学，不管是物理还是化学，都离不开数字。数字的语言非常丰富，涉及面也很广泛。不管是阿拉伯数字，还是我们中国的一二三四五，都是有着几千年的文化。从古老而来的数字，通过我用现在的工具钢笔来描绘，最终呈现在汽车上，感觉很有意义。作为一个艺术家，必须跟着这个时代走。因为这个时代不只是大数据时代，它也是人工智能革命时代，是感知智能革命时代，是认知智能革命时代，同时又是比特时代，又有区块链，有云计划，这是一个全面发展的多元化的时代。这个时代的发展，离不开数字，我们连声音都能用数字记录下来。我不仅用数字创作，还用ABCDE来创作，这二十六个字母也是有悠久的历史的。把这些古老的东西拿到现在重新创作，也体现了一种创新精神。”

　　近年来，美林艺术与中国珠宝市场的领跑者，有着近百年历史的周大福集团陆续推出了“韩美林艺术传承”系列金饰。这些金饰集观赏价值、精湛工艺、传统文化、时尚美感、大师之作于一体，既能够体现首饰佩戴的时尚美感，又将中国传统文化的精华传承开来。其中部分作品更以1∶1还原自美林的紫砂壶，它们不仅仅是别具特色的黄金饰品和摆件，更堪称寓意美好、融汇古今的艺术藏品。

　　美林亲自指导周大福的年轻设计师和工艺师，将自己的造型设计以周大福精巧细致的黄金工艺来呈现，无疑是一次完美的艺术再造。除了美林艺术传承系列，美林艺术生肖系列每年也会有几十款全新的产品推出，遍布周大福全国四千多家门店。

　　此外，美林艺术与中国建设银行、中国邮政储蓄银行、中国农业银行等建立了长期的合作伙伴关系，“品牌金”项目多年来受到收藏爱好者的追捧。

　　在接受《收藏投资导刊》记者采访时，了然说：“我们是国内最早一批做艺术IP衍生品的公司。文化艺术与商业经营成功融合的前提一定是艺术成就价值，这个价值是商业与文化艺术共同的价值。我们通过注入文化艺术的独特价值，帮助品牌规避同质化竞争，艺术和文化的注入满足了消费者潜在的品质期待，进而提升原有的消费形式。因此，对潜在的文化和艺术元素足够的了解和严谨甄选，这是文化艺术与商业融合成功80%的先决条件。在我们确定了可以成就文化艺术与商业共同价值的文化艺术元素后，就需要精准的商业定位使艺术IP表达的、商品承载的正是消费者所期待的。商业经营的思维要去为文化艺术元素扬长避短，结合市场规律，将产品中的文化元素最恰当最优化地呈现。”

　　当今世界正经历百年未有之大变革，科技创新成为影响和改变全球竞争格局的关键变量，跨界创新已经是推进科技创新和发展的重要源泉。洞见未来，才能运筹帷幄，在文化艺术领域同样如此。步入21世纪以来，很多优秀的艺术家纷纷进行跨界尝试。在这个领域，美林无疑是成功的。

　　美林尤其关注当今年轻人的喜好、审美和价值取向。这方面，美林的清华博士们受益良多，这些年来，他们在导师言传身教下茁壮成长。

　　2019年12月26日，美林生日那天，已经放寒假的九位博士生和一位硕士研究生，来到北京韩美林艺术馆，每人给恩师送了一个“福”字。他们从祖国的四面八方相约北京，一起来给恩师祝寿并贺新年。他们分别从自己的专业角度，融合导师的书法“福”字，设计了十个富有特色的“福”。

　　学生盛恬子设计的“福”，是将韩老师最新创作的小猫和小鼠组合成一个“福”字，因为是爱让它们和谐共处，借此祝福导师开心永远，幸福安康。

　　学生黄尚设计的“福”，是采用熏烧刻纹陶上现代云纹的装饰和质感，结合笔墨字体的飘洒俊逸，呈现了一个祥瑞之“福”。

　　学生付少雄将金属雕塑的语言和韩老师隽永潇洒的书法进行重构，云纹等装饰图案寓意吉祥。金色增加了喜庆氛围，祝愿韩老师永远处于黄金状态。将“福”字放在田字框中，寓意好的艺术设计在规矩方圆之内，谨记恩师教诲，砥砺前行。

　　学生沈磊设计的“福”，是用钢铁材料制作而成的，将韩老师的书法与铁艺合二为一。在学生心中，韩老师是一位拥有钢铁般意志力的艺术创造者，他可以妙笔生花、使顽铁生辉。谨以此“福”祝愿韩老师在新的一年里身体健康，“铁”定幸福！

　　学生王京成说，众所周知，恩师韩美林行大爱、持佛心。在艺术创作上一直彰显真善美；日常生活中处处传递真性情。因此，他以韩老师书写的这个“福”字为根基，再配合以他自己创作的这尊佛像，共同祝福韩老师佛光普照身康健、吉祥如意福泽长。

　　学生熊开波设计的“壶福”，紧密结合他自己的陶瓷艺术研究方向，利用谐音，在中间位置用紫砂土铺出一把紫砂茶壶的造型。紫砂壶的造型又把“福”字融合进去。茶壶的外面用代表瓷器的青花吉祥图案装饰。创作立意是恭祝恩师韩老师福寿绵长、艺术常青！

　　学生刘灿明设计的“福”，用传统拼布工艺诠译韩老师创作的雄鸡绘画作品，是他在第十三届全国美术作品展入选进京作品《代码集成》中主要的创作灵感及表现手法，并将此艺术特色融入“福”的创作中，是学生对导师艺术作品的致敬，感恩导师的教诲。祝福恩师艺术之花盛开，快乐无限，幸福无边。

　　学生景怀宇设计的“福”，将韩老师的草书“福”字与刷水画“鼠”重新组合成一幅绘画小品。登高回眸的小鼠隐喻着艺术家独特的审美视角与曲高和寡的艺术境界，画面清新却表达出了对恩师浓浓的祝福。

　　学生钞子伟设计的“福”，是和韩老师的书法“福”结合，运用陶瓷手法，塑造出一个具有历史感和岁月痕迹的艺术效果。因陶瓷在地球上可以存在数十万年甚至更久时间，所以又寓意韩老师艺术之树永远常青！

　　学生杨晋设计的“福”，是“福”字与“生肖鼠”的结合，将韩老师的艺术特点整理归纳，并解构重组为装饰吉祥图形，以此祝福导师夫妇鼠年快乐、永远幸福！

　　收到学生如此厚重的心意，美林激动地说，在他心中，最为敬重的便是祖国、老师、母亲。庆幸自己在有生之年回归母校任教，能为国家培养人才。希望这些学生将来成为国家栋梁之材。未来可期！

　　我也经常跟人说，咱们这些年的成就不仅仅是建了四座韩美林艺术馆，而且培养了一支弘扬中华文化、研究美林艺术的生力军。这可比建馆难多了。

　　5月18日是世界博物馆日，那天大冯来我们这儿开理事会时对我们员工说：“我们都是美林的好朋友，每次来总要看看美林的新作。我没你们有福气，你们天天能跟美林的艺术在一起，你们还有一个责任，就是让更多的人来享受美林的艺术，你们应该研究美林作品背后的故事，了解其创作的特点。将来我带着我的学生们与你们一块来研究韩美林艺术。”

　　如今，四座韩美林艺术馆在大冯、韩美林、白岩松、王石、万捷等理事的激励下，在美林艺术的感召下，从馆内走向馆外，在学校、社区开展了诸如“美林艺术课堂”“美林艺术进校园”“美林艺术进社区”“美林艺术进乡村小学”等活动，激发同学们的天性，用笔触发挥他们的创造力与想象力，创作出属于自己的作品。

　　2021年，在韩美林艺术基金会的统领下，四座韩美林艺术馆与江苏凤凰美术出版社合作出版了苏美童书绘本《韩美林的动物艺术世界》。通过美林动物元素拓展手工创意课程，让孩子们在手工的快乐中感受艺术的魅力。十几年来，我们在浙江省丽水市、湖南省桃源县、内蒙古自治区土默特左旗、甘肃省敦煌市、甘肃省白银市、云南省建水县、云南省藏族自治州德钦县、重庆市奉节县、宁夏银川市永宁县建立了韩美林希望小学。并在北京、银川、海口、杭州、西宁建立了“美林教室”，这是一个依托于美林艺术，发挥学校管理和生源优势的品牌项目，旨在通过对学生艺术欣赏和美术教学等活动，提升少年儿童的艺术审美和修养，以陶冶孩子们的情操和丰富孩子们的精神世界。

　　“美林教室”目前形成了东西南北的格局。第一个“美林教室”于2016年落户北京通州的育才学校，第二个“美林教室”于2017年落户银川贺兰山脚下的黄夷小学，第三个“美林教室”于2018年落户海口北京大学附属小学，第四个“美林教室”于2020年1月2日落户杭州新华实验小学，第五个“美林教室”于2021年6月落户西宁西关街小学。五个“美林教室”均由韩美林的多项艺术作品布置而成，同时配备专业的中小学生绘画书籍，为学校的艺术教育提供良好的环境和氛围。

　　如果说一个馆的能量有限，那四个馆意味着什么？意味着能辐射到东南西北四个方向。美林艺术这“四驾马车”齐驱并进的同时还形成了你追我赶的态势，每个馆均在有序地发展中，就拿“老大哥”杭州馆为例吧。

　　杭州韩美林艺术馆缘于“杭州女婿”韩美林有感于自己和杭州那割舍不断的情缘，将一千余件精心创作的艺术作品留在了美丽的西子湖畔。

　　美林唯美诗意的创作风格和江南特有的地域文化以及西湖柔美的山水融合相契，将古朴与现代、灵动与壮阔的艺术审美，融入植物园的自然景观之中。

　　2010年10月，杭州韩美林艺术馆进行了二期扩建。扩建后全馆总用地面积一万平方米，有效地改善了艺术馆的整体水平，提升优化了自身的配套功能、展陈设施，加强了馆区的互动性，美化了周边自然与人文环境。让艺术馆真正成为展示、教育、研究休闲为一体的新型艺术馆，成为杭州一道亮丽的风景。

　　2015年10月22日，美林再次向杭州人民政府捐赠了五百件力作，同时举行了杭州韩美林艺术馆三期奠基仪式。通过三期的建设，杭州韩美林艺术馆将在现有的展馆东南侧进行扩建，新建展馆将通过连廊形式与现有展馆连成一体，同时周边环境也进行了提升。扩建完成后，将进一步完善艺术馆的展陈设施，丰富馆藏，打造更加精美的艺术殿堂。

　　对于美林的这份心意，时任杭州市委副书记、市长张鸿铭动情地说：“韩美林先生再次捐赠的五百件力作，是给杭州市民和浙江人民再次送来的艺术厚礼、人文厚礼，世界文化遗产西湖将再添一份艺术之美、人文之美。”

　　2019年12月22日，杭州韩美林艺术馆三期开馆暨作品捐赠仪式在杭州韩美林艺术馆公教厅隆重举行。白岩松主持了本次活动。

　　新建的公教厅主要用于为青少年游客提供互动体验，以“寓教于乐”为核心理念，帮助观众参与探索实践，增长知识产生互动，从而达到艺术馆教育传播的重要职能。

　　工艺厅首次展出韩美林创作的黑陶、青瓷、琉璃、蓝印花布、木雕等门类作品，展现了他多才多艺且互融共通的美的世界。

　　学术研究厅主要用于开展学术交流活动、展示学术文献、阅读休闲，观众还可以通过韩美林先生创作的场景布置及他发表的学术资料，更加立体、全面、深入地了解韩美林的艺术世界。

　　韩美林从未停止对人类当下生活的关注和思考，他不断拓宽艺术美的边界，攀登艺术的新境界。韩美林近年来在各个艺术领域不断创新，为了回馈社会和人民，给杭州市民奉献自己最新、最好的作品以及充实、补充三期新展厅的展览陈设。

　　迄今为止，共捐赠给杭州市人民政府两千件作品，加之北京、银川、宜兴韩美林艺术馆几年来所捐赠的作品，实现了美林的心愿：共和国培养了我，我把作品献给国家。在捐赠仪式上，美林动情地说：“八十多岁是一个艺术家的黄金年龄，我一天也没闲着，我是杭州的女婿，为了感谢杭州政府和人民一直以来的关心和支持，我感觉我有责任、有义务，将自己最新、最好的作品奉献给杭州人民。”

　　如今，杭州馆刚完成四期前期审批手续，等待发展与改革委员会下发可行性研究报告和土建工程概算后将开启四期建设。

　　在我们为四地韩美林艺术馆的落成与发展欢呼雀跃时，第五座艺术馆或许已悄然在酝酿中

　　2019年4月12日，八十三岁的美林迎来了他从艺七十载的光荣时刻。北京韩美林艺术馆举行了“艺路有你久别重逢韩美林从艺70周年庆祝活动”。

　　回眸过往，美林笑称“弹指一挥间”，美林说：“我十二岁参军，因为个子矮小、热爱艺术被分到了三野二十四军烈士纪念塔浮雕组，从那时起，就跟着我们祖国一路走来，今天已经整整七十年了。”记得在威尼斯大学接受终身荣誉院士头衔时，美林请这座拥有五百年历史的世界名校见证，请我们驻意大利大使李瑞宇代表祖国倾听他的心声：“祖国，我尽力了。”

　　那天，美林的很多好友纷沓而至，共同见证“艺路70年”。嘉宾们来到一个活动特殊安排的拍照留念区按照七十年前的老样子，原景重现出当年小兵韩美林刚参军时的宿舍。

　　▲美林与姜昆（左三）、李扬（左一）穿越到七十年前三野二十四军部队生活场景

　　部队的番号是三野二十四军，墙上糊着几张老式报纸，窗边挂着一套整洁的军服，床上的被子叠得像豆腐块儿般有棱有角，最醒目的就是一面迎风飘扬的五星红旗和一张小兵韩美林刚入伍时的照片嘉宾们纷纷拉着韩美林一起合影，留住一份跨越七十年的美好回忆。

　　此情此景，追忆不禁悄悄爬上韩美林的心头，他忍不住拿出自己珍藏的老物件一个已经掉了浆的袖珍小板凳，向朋友们一遍又一遍地介绍它的来历。原来，这是韩美林1949年参军时，部队给每个战士配发的“行军小凳儿”，累了就把它放在地上当板凳坐、困了就把它置于床铺当枕头睡。辗转七十载，韩美林一直将其视若珍宝、随身收藏。在大家的一致建议下，这特殊的行军小凳儿被摆在了主桌的中央，与韩美林和嘉宾们一同忆往昔。

　　随着情景剧《“艺”路走来》的上演，所有嘉宾都跟随北京韩美林艺术馆的员工表演，共同回顾韩美林从艺七十年的蹉跎岁月。随着剧情的跌宕起伏，大家更是回忆起自己在一个个故事中，曾与美林结下的一段不解之缘。

　　从小参军的中国传记文学学会原会长万伯翱也不禁回想起自己三十几年的部队生活，他觉得：“正是青少年时代的部队经历，让韩美林锻炼了意志，更让他树立了热爱祖国的信仰；同时也因参与建塔工作，让韩美林的艺术灵性得以激发，让他的艺术悟性得以彰显。那段部队经历奠定了美林人品好加艺术好的基石，所以今天才得了大成就。”

　　说起学校生活，大家似乎总有讲不完的故事。著名艺术家朱军山是韩美林的大学同学，1955年他俩分别从张家口和济南奔赴北京开启求学之路，至今二人的友谊已经持续了六十四年。朱军山回忆道：“韩美林是学生会秘书，更是同学中的佼佼者。他是班里年龄最小的，却是我们班唯一一个曾经出版过绘画书籍的同学，他的《绘画基本知识》大家都很佩服。他既是全班最努力刻苦的学生，工艺美院的校徽和大牌子都出自他手；他也是全班最风趣幽默的学生，不管有人没人总喜欢唱歌。”

　　看着“”期间美林受迫害的那段情景剧，特意从淮南赶到北京祝贺韩美林从艺七十周年的陶世良几度泪下，不禁回忆起当年的一幕幕往事：“那个年代，我从部队下来就去了看守所工作，没想到可以与韩老师相识相知相交。当时有一个韩老师的朋友托付我一件事能不能把韩美林接出来见一面并且吃顿好饭改善下生活。我左思右想，终于想出一个假借带他看病的主意，因为那个时候韩老师的身体确实不太好，体重只有七十二斤。没想到，当我去监狱提人时，韩老师却坚持说自己没有病，无奈之下我只能厉声呵斥韩美林，给你看病是对你的关爱，你不要不知好歹。就这样，我好不容易把韩老师带到了那个朋友的处所，一见朋友他很激动，以为自己的问题即将解决、冤屈即将洗清。结果当时的情形却并没有那么乐观，带着再一次的失望，韩美林忧郁地回到狱中。说实话，那个时候我只是出于人最根本的良知，而对韩老师进行了力所能及的帮助，没想到他却一直很惦记我每次画展都邀请我，欧洲旅游也不忘叫上我，还帮我从企业的下岗困境中拉回到机关单位，真的是给我带来了幸福的生活。”

　　作为工作室建立初期的好朋友，中国美协书记处原书记戴志祺最有发言权：“我和美林相识于20世纪70年代，当时他的艺术大篷车带着我一起去淄博考察古法琉璃工艺。我真的从未见过像美林这样深入生活的艺术家，他与工人同吃同住同劳动，即便是高温一千摄氏度的琉璃车间，他也坚持天天在现场与工人共同创作。不得不说，是韩美林救了琉璃厂，让中国的古法琉璃再一次火起来。当时我在美协工作，我很看好韩美林，因为他的艺术空间很大、在各个艺术门类都是高手。所以，中国美术家协会建立韩美林工作室是很有必要的，从1989年到今天，工作室四十一年的成绩见证美协当年的这个决策是百分百正确的。我认为，韩美林带给我们所有人以美，他是当之无愧的美的使者。”

　　全国政协副秘书长卢昌华说，当年对外友好协会想邀请美国总统布什在访华期间来做一个演讲，但不知道用什么礼物好，就想到求一幅韩美林的画，却又受到经费紧张的限制。于是，卢秘书长帮忙向韩美林转达了外事局的请求。没想到韩美林得知后，痛快地就画了一幅，而且拒绝收钱，至今卢昌华仍记得韩美林的原话，“国家的事情我不要一分钱，祖国需要我韩美林的地方，招之即来、来之能战”。卢昌华由衷地致敬韩美林的三颗“伟大的心”充满活力的心、奋斗不止的心、无私大爱的心。

　　和韩美林当年同为全国政协常委，因为姓氏笔画比较多，所以二人经常是一起坐在政协会的最后一排。美林是艺术家，他的任务就是用画笔给祖国留下更多的大美，有时开会的时候也见缝插针地创作。久而久之，就成了韩美林在政协的“托儿”，谁想要韩美林的画都得先通过的联络，于是风趣地说：“那几年和美林一起在政协，我过得很快乐，他画得好的我都留下，画得一般的都由我决定可以送给谁。”一席趣谈逗得大家哈哈直乐，伴着笑声，总结道：“韩美林是个大气的人，不仅给朋友送画、签名大气，请朋友们吃饭更是大气。”

　　▲韩美林的好友们齐聚舞台，共同高歌。左起李静民、孙晓梅、郁钧剑、殷秀梅、舒楠、王刚、、姜昆、徐沛东，王铁成、卢昌华、赵丹宇

　　活动最后，音乐人舒楠带着自己与精心录制的歌曲《我和我的祖国》来到现场，并邀请韩美林、孙晓梅、郁钧剑、殷秀梅、王刚、姜昆与李静民夫妇、徐沛东与赵丹宇夫妇、王铁成、冯英、卢昌华等各界好友们共同现场高歌，那一夜，歌声响彻北京韩美林艺术馆南展区。

　　“艺”路七十，美林饱含着对祖国的深沉爱恋，一路走来。无论命运如何多舛，那颗拳拳爱国之心，那份深深赤子情怀，从未缺席。

　　周建萍，编剧，1964年出生，毕业于浙江大学中文系首届作家班。现任四地韩美林艺术馆总馆长（杭州、北京、银川、宜兴）、韩美林艺术基金会秘书长。曾任浙江省电影家协会副主席兼秘书长、中国电影家协会大型活动部主任、北京市青少年发展基金会理事、中国田汉基金会理事、中国电影基金会理事、中国夏衍文学学会理事、中国电影制片人协会理事。创作电影、电视剧、小说、报告文学等200余万字，发表于全国各大刊物，其中电影剧本《女儿谷》被著名导演谢晋搬上银幕，该片于1996年获得第三届北京大学生电影节最高荣誉奖、入选联合国第四届世界妇女代表大会。2002年起连续13年担任中国金鸡百花电影节颁奖典礼总策划。银河官方官网